傅榆翔的作品，是画，又不是画。他是这个时代最广泛意义上的艺术家，与这个时代相互挖掘着彼此的意义，印证着彼此的存在。
自从照相技术出现以来，传统的绘画艺术受到猛烈冲击，逐渐式微，越来越难以找到自身的立足之地，亦已难以挖掘出更多更深的意义。尤其随着数码技术的发展，进入信息时代，电子设备处理图像的技术功能甚至已达到人类所不能企及的高峰，单纯的绘画早已无法满足时代对于“艺术”的要求，要成为这个时代的“艺术家”，则必须寻找到新的与社会发生联系、相互作用、乃至发生化学反应的艺术表达。
要与当下时代发生关系，并不一定要迎合时代发展的趋势和口味，但却一定要有章鱼一样柔软敏感的触角和鹰一般锐利的双眼，在错综复杂如血脉经络的时代线索里，精准有力道地拿捏住其中一根，对着它反复的敲敲打打，引起普世的、全人类的共振，振荡出共鸣、振荡出意义来。
傅榆翔的系列绘画作品里，人与动物之间的界限被模糊化，并无高低优劣之分，温和不矛盾地组合出现；现代与原始的元素相互糅杂却奇异地不显突兀；荒谬怪诞于此却似乎稀松平常。猛虎直立、小狗飞翔、猩猩穿着宇航服，人类几乎一丝不挂——人似动物，动物似人。各种奇思妙想在这里被奇迹般地合理化，这样的场景大概只出现在魔幻版的伊甸园。
近些年，生态环境被破坏的问题日益严峻，人类在获得丰裕物质时，却也在迅速地瓦解着自己生存的基础。除此之外，人类遭受着集体性的精神危机，在全球化大潮中被同化，自然山川之美、动物生灵之优雅在人类生活中渐行渐远。在傅榆翔的笔下，动物和人有着完全平等的地位，消解了人类面对动物的自负，提醒人们跨越自己的伪善和狂妄正视有灵的万物。
换一个视角，若我们把显微镜放在“平等”的概念上，也能咂嘴品出别样的味道来。“众生平等”的概念，宽泛得可放之在万物之间，窄小得可仅限于人类。平等是人类社会发展当中亘古的话题和永远过不去的坎。围绕着平等，总是少不了矛盾和冲突；可傅榆翔却从冲突中全身而退，在自己的作品里创造出一派祥和宁静、相安无事的伊甸园。这样的一个中庸距离和微妙反应，既是观望，亦是关注。
然而，构成傅榆翔“艺术家”身份的，绝不仅仅是他的绘画。“做当代艺术应该要跨界，要多元，要像受到杂交一样，涉及到其他的领域”。他与当代社会发生关系的方式不仅仅只有他的画笔，更有他作为社会人物进行的一系列公益、慈善等公共活动。使用不同社会活动的方式去发散、辐射、发展同样的一个艺术主题，通过跨界的方式带着艺术挣破“小众”的桎梏和魔咒，使艺术不再是一个孤岛一般孤芳自赏、自娱自乐的存在，而有了更多与外界的互动与交流，获得了更广阔的发展空间。在傅榆翔看来，当代艺术应该具备亲和力，有一种朴实的价值，让大家都来明白，因为当代艺术不是传统的，仅限于呈现和模仿，只看绘画的技巧、造型能力和色彩关系，仅限于评判作品的美丑。当代艺术糅杂了政治、军事、经济和社会学、心理学等因素，包含了很多图像和符号，甚至文本信息和上下文关系，当代艺术家要更多放下自己的身段，调整心态，学会反过来质问自己，自省沟通能力和传播信息的能力。获得尽可能广泛的传播机会，必将打通任督二脉.
傅榆翔也的确是这么做了，多重复合的社会身份似乎对于他作为“艺术家”的身份有点喧宾夺主。然而这结论怕是下得为时过早了。再好好经历一遍他所创作的一切——他的绘画、他的慈善、他的公益——你会找到艺术的纯粹，它就在那里，在他所做的一切里面都有它的存在，永恒的、安静的，不燥不急、不悲不喜。
傅榆翔写诗，诗中出现最多的词是冬天，即便是说春，也是“和冬天遥相勾兑”的春天。他的诗华丽而又自恋，将私藏的欲望装扮成假定的神谕。很有趣，合于孔子“未知生焉知死”的质疑。这是中国人宗教信仰的特点，让我们很有理由要求一个神的世界，服务于一个生活的、现实的世界。
诗这么做对否，姑勿论。但画这么画，我倒是很赞成。
傅榆翔想画得很单纯很平和很安详，但不，“爱、探寻、奉给、宽容、愤世不平的假设/血一样的调色油，搅合着兴奋、苦闷”——画家很难纯粹。在那些动物世界出现的人，就似乎动机不纯，偷偷摸摸，抑或鬼鬼祟祟，大多是画面里的异物。傅榆翔的油画为黑白淡彩画，色彩从属于灰色的丰富性，这是看画时感觉不急不躁的原因。其实他的作品总是隐约给人以不安之感，个中即流露着画家吃斋念佛也难以克服的真实情绪。他是生活在当代中国艺术圈中的画家，不是深山古寺的佛教徒。其笔下动物都有某种象征性，更不用说拿着手机的猴子本身就是拟人化的。傅榆翔经常通过异乎寻常的组合，来隐喻周遭的社会问题且不无针对性。而且总是以向上的、漂浮的构图方式，来造成一种超现实情调。傅榆翔不太强调对形体的深入刻画，可谓扬长避短的聪明处，但他确实找到了一种方法，恰如其分地表达个人情怀。这就是始终用湿润的、柔软的、融合的涂抹方式来使用色彩，让画面能够营造出温馨而又和缓的审美氛围。可以说，正是绘画舒解了傅榆翔内心的紧张与焦虑，显然比写诗要管用得多。正是从此一意义上讲，傅榆翔在本质上是个画家，是一个需要用绘画来抚慰心灵的人。所以在我看来，他不是什么本质主义画家，而是一个用绘画来寻找自我本质的人。有其诗《乐土·假期》为证：
“曲径通幽的后院有一只冬天的蝴蝶
在寻找春天的油菜花
我递给它一棵草提醒它开始冬眠”
